El cine en 16 milímetros como decisión estética y narrativa en el género fantástico contemporáneo

Abstract

El cine en 16 milímetros alcanzó su auge durante la segunda mitad del siglo XX como alternativa económica al formato en 35 milímetros. Hasta la llegada del vídeo en la década 1980, el cine en 16 milímetros instauró una de las diferentes opciones de bajo presupuesto para rodar, cuya anchura del fotograma era menor ofreciendo, por tanto, un menor grado de detalle en las imágenes, así como una mayor cantidad de grano en la película, entre otras particularidades técnicas. No obstante, la tecnología propia de los 16 milímetros ha evolucionado y, hoy en día, sigue teniendo su hueco dentro del medio cinematográfico. Películas contemporáneas como A Ghost Story (David Lowery, 2017), The Devil’s Doorway (Aislinn Clarke, 2018) y X (Ti West, 2022), abordadas en el presente artículo como estudios de caso, emplean deliberadamente este formato para ofrecer una particular estética y narrativa dentro del género fantástico contemporáneo.

16mm cinema reached its peak during the second half of the 20th century as a cost-effective alternative to the 35mm format. Until the arrival of video in the 1980s, 16mm film established itself as one of the various low-budget options for shooting, featuring a narrower frame width that resulted in less image detail and a more noticeable film grain, among other technical characteristics. Nevertheless, 16mm technology has evolved, and today it continues to hold a place within the cinematic medium. Contemporary films such as A Ghost Story (David Lowery, 2017), The Devil’s Doorway (Aislinn Clarke, 2018) and X (Ti West, 2022), analyzed in this article as case studies, deliberately use this format to convey a distinctive aesthetic and narrative within the contemporary fantastic genre.