Abstract:
El artículo analiza la relación entre imagen, percepción y temporalidad
mediante los conceptos de Imagen Residual, Imagen Latente y Eidolon, mostrando cómo
las obras artísticas reconfiguran la memoria y el Imaginario. Estos términos se desarrollan
a través de un estudio fenomenológico que analiza los objetos de arte derivados de la
película de culto alemana ‘Das Boot’, como el ejemplo ‘Millionen Glitzerlichter (Das Boot)’.
Se evidencia cómo un mismo objeto material puede operar simultáneamente entre
lo concreto y lo abstracto. La investigación destaca los mecanismos de abstracción,
síntesis y sustracción, que permiten a la imagen desmaterializarse y rematerializarse,
transformando su relación con la percepción y la experiencia. Se enfatiza la imagen
como un espacio de fricción temporal, donde lo pasado, lo presente y lo potencial
coexisten, y donde la percepción visual, sonora y táctil genera memoria compartida y
posibilidades futuras. Los composite alemanes, como Glitzerlichter, ejemplifican cómo
el lenguaje puede generar conceptos autónomos que revelan dimensiones perceptivas
complejas, vinculando la abstracción lingüística con la experiencia sensorial y el objeto
de arte. El artículo no busca ofrecer interpretaciones cerradas, sino abrir un diálogo sobre
el papel de los sentidos y las imágenes en la creación de narrativas. Esta aproximación
permite reflexionar sobre la fragilidad de los imaginarios, el significado de las obras y los
conceptos, así como sobre la capacidad de la imagen para suspenderse entre lo que
fue, lo que es y lo que podría ser.
The article analyzes the relationship between image, perception, and
temporality through the concepts of Residual Image, Latent Image, and Eidolon, showing
how artistic works reconfigure memory and the Imaginary. These terms are developed
through a phenomenological study examining art objects derived from the German cult
film ‘Das Boot’, such as the example ‘Millionen Glitzerlichter (Das Boot)’. It demonstrates
how a single material object can operate simultaneously between the concrete and the
abstract. The research highlights mechanisms of abstraction, synthesis, and subtraction,
which allow the image to dematerialize and rematerialize, transforming its relationship
with perception and experience. The image is emphasized as a space of temporal friction,
where the past, present, and potential coexist, and where visual, auditory, and tactile
perception generates shared memory and future possibilities. German composites, such
as Glitzerlichter, exemplify how language can generate autonomous concepts that reveal
complex perceptual dimensions, linking linguistic abstraction with sensory experience and
the art object. The article does not aim to provide closed interpretations but seeks to open
a dialogue on the role of the senses and images in narrative creation. This approach allows
for reflection on the fragility of imaginaries, the meaning of works and concepts, as well as
the capacity of the image to suspend itself between what was, what is, and what could be
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