https://hdl.handle.net/11000/2362 Sat, 04 Apr 2026 08:36:19 GMT 2026-04-04T08:36:19Z https://hdl.handle.net/11000/39647 Título : La adaptación de diálogos y la construcción de la personalidad en el doblaje de comedia animada. Un análisis comparativo entre la versión original, el español peninsular y el español latino en películas de DreamWorks Autor : Marín Tevar, Andrea Resumen : El presente Trabajo de Fin de Grado analiza cómo la adaptación de los diálogos y la interpretación vocal en el doblaje influyen en la construcción de la personalidad de los personajes dentro de la animación de comedia. El estudio se desarrolla mediante un análisis comparativo entre la versión original en inglés, el doblaje al español peninsular y el doblaje al español latinoamericano en tres películas del estudio DreamWorks: Shrek (2001), Madagascar (2005) y Vecinos invasores (2006). Los resultados muestran que el doblaje no constituye únicamente un proceso de traducción del guion original, sino una reinterpretación cultural y vocal que puede modificar la percepción del personaje. Así, se confirma que las decisiones lingüísticas y la actuación vocal influyen directamente en la identidad narrativa, generando versiones del personaje ligeramente distintas según el contexto lingüístico y cultural.; This Final Degree Project examines how dialogue adaptation and vocal performance in dubbing influence character personality construction in animated comedy films. The study presents a comparative analysis between the original English version, Peninsular Spanish dubbing and Latin American Spanish dubbing in three DreamWorks productions: Shrek (2001), Madagascar (2005) and Over the Hedge (2006). The findings show that dubbing goes beyond translating the original script, functioning instead as a cultural and vocal reinterpretation capable of modifying character perception. Consequently, linguistic decisions and vocal performance directly influence narrative identity, generating slightly different character constructions depending on the linguistic and cultural version. Mon, 30 Mar 2026 11:42:40 GMT https://hdl.handle.net/11000/39647 2026-03-30T11:42:40Z https://hdl.handle.net/11000/38727 Título : Proceso de creación del cortometraje "Días felices": preproducción, producción y postproducción Autor : Paul Berenguer, Ana Resumen : En el siguiente trabajo de fin de grado se va a desarrollar toda la metodología que se ha usado para la creación de un cortometraje de ficción, la cual contendrá todos los pasos esenciales para realizarlo: preproducción, producción y postproducción. Todo esto tras haber hecho un análisis previo sobre género de terror, concretamente el género slasher, que ha ayudado a elegir la estética de la pieza audiovisual, así como de inspiración para poder hacer las diferentes escenas del cortometraje; Through this Bachelor’s Tesis, the entire methodology used for the creation of a fiction short film is going to be developed, encompassing all the essential steps to produce it: pre-production, production, and post-production. This will be done after a preliminary analysis of the horror genre, which has helped in choosing the aesthetic of the audiovisual piece and served as inspiration for creating the different scenes of the short film. Thu, 04 Dec 2025 10:37:36 GMT https://hdl.handle.net/11000/38727 2025-12-04T10:37:36Z https://hdl.handle.net/11000/38726 Título : La Planificación de una Postproducción de bajo y mediano presupuesto Autor : Guevara Villegas, Leonardo Gabriel Resumen : Para que un proyecto termine su fase final, la postproducción, se necesita haberla previsto desde antes de empezar la grabación, de tal manera en que se sepa exactamente qué pasos seguir, que roles estarán implicados en el proceso, que editor se va a usar, el orden de las diferentes exportaciones, que errores hubieron durante la grabación, que tratamiento necesita cada escena en función de cómo se grabó, que efectos especiales se necesitan para cada escena, como se van a manejar los archivos y las copias de seguridad, etc. Todos los detalles que implican al proceso de postproducción, que, a su vez, implican a todas las demás etapas de la producción de una pieza audiovisual, como lo son también la preproducción y el rodaje en si mismo. A su vez el presupuesto que implican todas las fases que tiene un proyecto, pues a medida que podamos destinar recursos a cada detalle, veremos como se abren las posibilidades o como se necesitará adaptarse, ya sea reduciendo la complejidad de la escena, o siendo creativo El estudio trata entonces de recopilar todo lo necesario para tener una postproducción controlada y planificada, sin dejar ningún aspecto relevante fuera de la ecuación, de tal modo que se ha podido concluir la relevancia de este proceso y como es necesario saber adaptarse y estudiar a fondo las necesidades de cada proyecto y lo más importante, lo necesario que es dividirse el trabajo y delegar tareas.; For a project to complete its final phase, post-production, it must be planned before filming begins. This way, you know exactly what steps to follow, what roles will be involved in the process, which editor will be used, the order of the different exports, what errors occurred during filming, what treatment each scene needs depending on how it was shot, what special effects are needed for each scene, how files and backups will be handled, etc. All the details involved in the post-production process, which, in turn, affect all the other stages of the production of an audiovisual piece, such as pre-production and filming itself. At the same time, the budget involved in all the phases of a project, because as we can allocate resources to each detail, we will see how the possibilities open up or how adaptations will need to be made, either by reducing the complexity of the scene or by being creative. The study then tries to compile everything necessary to have a controlled and planned post-production, without leaving any relevant aspect out of the equation. In this way, it has been possible to conclude the relevance of this process and how it is necessary to know how to adapt and thoroughly study the needs of each project and, most importantly, how necessary it is to divide the work and delegate tasks. Thu, 04 Dec 2025 10:37:12 GMT https://hdl.handle.net/11000/38726 2025-12-04T10:37:12Z https://hdl.handle.net/11000/38725 Título : Luz de Luna: narrativa e identidad artística en un videoclip de música urbana Autor : Clavel Morote, Antonio Resumen : Este Trabajo de Fin de Grado tiene como objetivo la creación de un videoclip musical para una canción de reggaetón de producción propia que forma parte de un EP narrativo de sonido urbano y electrónico. Para abordar esta tarea, se investigan la evolución y las características del videoclip desde su origen, desgranando su papel en la industria musical, con especial atención al contexto particular de la música urbana actual. Se analizan también referencias estéticas y conceptuales de interés para el desarrollo de la propuesta audiovisual, y se explora su relación con la narrativa y la estética sonora del proyecto, cuyas fases de elaboración se desglosan más adelante. Pero, más allá de mostrar el proceso de elaboración de un videoclip, este trabajo busca examinar cómo, a través de esta arma audiovisual, es posible contribuir a la atracción de más miradas hacia el artista y su proyecto en un contexto en el que la imagen y la música quedan al servicio de un propósito mayor: la construcción de identidad artística.; This Final Degree Project aims to create a music video for a self-produced reggaeton song that is part of a narrative EP with an urban and electronic sound. To approach this task, the evolution and characteristics of the music video format are studied since its origin, unraveling its role in the music industry, with special focus on the particular context of current urban music. Aesthetic and conceptual references of interest for the development of the audiovisual proposal are also analyzed, and their relationship with the narrative and sound aesthetics of the project is explored, whose elaboration phases are then broken down. But, beyond showing the process of elaboration of a music video, this work seeks to examine how, through this audiovisual tool, it is possible to draw greater attention to the artist and their work in a context in which both image and music serve a larger purpose: the construction of artistic identity. Thu, 04 Dec 2025 10:36:54 GMT https://hdl.handle.net/11000/38725 2025-12-04T10:36:54Z https://hdl.handle.net/11000/38724 Título : Volver, sentir, vivir: desarrollo creativo y planificación de la campaña publicitaria de “Estrella Levante” un producto regional típico. Autor : Carrero García, Lucía Resumen : Ante la carencia de publicidad y explotación de la imagen de Estrella Levante como símbolo identitario de la Región de Murcia, se propone una nueva campaña, basada en la generación de una narrativa versada a través de un cortometraje que servirá de anuncio para la marca. El interés de este proyecto radica en la conexión emocional entre la marca Estrella de Levante y los habitantes de Murcia. El objetivo es reforzar esta conexión, creando un vínculo emocional que haga de esta cerveza un símbolo representativo de la identidad murciana, mejorando así la imagen de la marca. Para la realización del cortometraje, se emplearon diversas técnicas cinematográficas y publicitarias dividiéndose los componentes del trabajo en 3 factores claros. En primer lugar se realiza una investigación y documentación sobre anteriores propuestas y campañas publicitarias. Después se diseña un guion enfocado en captar momentos cotidianos que resuenan con la audiencia local y se seleccionan localizaciones emblemáticas de la región de Murcia para resaltar la belleza y singularidad del entorno. Finalmente, se graba una reinterpretación de la canción “Volver” de Carlos Gardel por músicos murcianos, como banda sonora del anuncio. Con todo esto se genera una imagen de campaña basada en los sentimientos de nostalgia, amor y esperanza.; Due to the lack of advertising and the underutilization of Estrella Levante’s image as an identity symbol of the Region of Murcia, a new campaign is proposed. This campaign is based on generating a narrative through a short film that will serve as an advertisement for the brand. The interest of this project lies in the emotional connection between the Estrella de Levante brand and the inhabitants of Murcia. The objective is to strengthen this connection, creating an emotional bond that makes this beer a representative symbol of Murcian identity, thus improving the brand's image. For the creation of the short film, various cinematographic and advertising techniques were employed, dividing the project into three clear components: 1. Research and documentation on previous proposals and advertising campaigns. 2. Designing a script focused on capturing everyday moments that resonate with the local audience and selecting iconic locations in the region of Murcia to highlight the beauty and uniqueness of the setting. 3. Recording a reinterpretation of the song “Volver” by Carlos Gardel, performed by Murcian musicians as the advertisement’s soundtrack. Thu, 04 Dec 2025 10:36:13 GMT https://hdl.handle.net/11000/38724 2025-12-04T10:36:13Z https://hdl.handle.net/11000/38723 Título : La radio como herramienta de propaganda política: análisis del caso español en contextos democráticos contemporáneos Autor : Payá Amorós, Carlos Resumen : A la función de la radio generalista en la formación del discurso político y la percepción pública en España entre 2018 y 2024. La investigación se enfoca en un análisis comparativo entre cadena ser y cadena cope, emisoras líderes en audiencia con diferentes orientaciones ideológicas. La metodología integra información de encuestas (Cis, Aimc Egm) junto con un análisis cualitativo de sus enfoques editoriales y tácticas discursivas. Los resultados corroboran la continua importancia de la radio como medio de información política. Se observa una evidente polarización ideológica entre cadena ser (progresista, analítica) y cadena cope (conservadora, emocional), evidenciada en la notable afinidad de sus públicos y la consecuente creación de "cámaras de eco". La investigación también examina las estrategias persuasivas utilizadas en la comunicación radial y la complejidad de la "imparcialidad informativa". Se establece que la radio no solo proporciona información, sino que impacta de manera activa en la agenda pública y potencia las tendencias políticas previas, ayudando a la polarización del contexto español. Thu, 04 Dec 2025 10:35:47 GMT https://hdl.handle.net/11000/38723 2025-12-04T10:35:47Z https://hdl.handle.net/11000/38717 Título : “Over 4 Me”: Realización de un vídeo musical. Autor : Llorens Acosta, Paula Resumen : El presente trabajo tiene como objetivo documentar y analizar el proceso de creación del videoclip Over 4 Me, primer single del grupo musical femenino Sister Jude. Desde la conceptualización de la canción hasta su producción visual y difusión, el proyecto se plantea como una experiencia profesional que integra conocimientos técnicos, creativos y organizativos adquiridos durante el grado en Comunicación Audiovisual. A través de una estética influenciada por referentes como Euphoria, Halsey o Machine Gun Kelly, el videoclip propone un discurso visual que reflexiona sobre los estereotipos de género en la industria musical. El proyecto destaca por su carácter independiente y colaborativo, y se desarrolla desde una perspectiva crítica, con una clara intención de romper con modelos visuales tradicionales impuestos a las mujeres artistas. La propuesta final no solo evidencia la consolidación de habilidades técnicas, sino también un crecimiento personal en la dirección y gestión de proyectos audiovisuales.; This paper aims to document and analyze the creation process of the music video Over 4 Me, the debut single by the female music group Sister Jude. From the song’s conceptualization to its visual production and distribution, the project is presented as a professional experience that integrates technical, creative, and organizational knowledge acquired during the Audiovisual Communication degree. Through an aesthetic influenced by references such as Euphoria, Halsey, and Machine Gun Kelly, the video offers a visual narrative that reflects on gender stereotypes in the music industry. The project stands out for its independent and collaborative nature and is developed from a critical perspective, with a clear intent to break away from traditional visual models imposed on female artists. The final proposal not only showcases the consolidation of technical skills but also highlights personal growth in the direction and management of audiovisual projects. Wed, 03 Dec 2025 12:16:05 GMT https://hdl.handle.net/11000/38717 2025-12-03T12:16:05Z https://hdl.handle.net/11000/38716 Título : Stopmotion Gótico: Genealogía, Estética Y Creación De Un Cortometraje Autor : López Izquierdo, Carmen Resumen : La evolución del stopmotion gótico refleja un continuo diálogo entre influencias literarias, cinematográficas y artísticas, desde sus orígenes hasta sus manifestaciones modernas. Este trabajo analiza la progresión de este género, comenzando con pioneros como Ladislas Starewitch, Segundo de Chomón y Georges Méliès, quienes, a través de su uso innovador del stopmotion, establecieron su potencial narrativo y estético. Se explora el impacto del Expresionismo Alemán y la literatura gótica—particularmente las obras de Edgar Allan Poe, Mary Shelley y Bruno Schulz—en cineastas como Jan Švankmajer y los hermanos Quay, cuyos estilos surrealistas y macabros redefinieron el medio. Esta investigación también examina cómo creadores contemporáneos como Tim Burton y Laika Studios han modernizado el stopmotion gótico mediante avances digitales, manteniendo al mismo tiempo su esencia artesanal. Estos cineastas conservan los temas centrales del género, como la decadencia, la melancolía y lo grotesco, haciéndolos accesibles a audiencias más amplias sin comprometer su integridad artística. Este estudio destaca la interacción entre tecnología, arte y narrativas culturales que han moldeado el stopmotion gótico. Desde sus raíces en las ilusiones fantásticas del cine temprano hasta su posición actual como una forma artística reconocida a nivel global, este género sigue explorando miedos existenciales y ansiedades sociales a través de una narrativa visualmente impactante y emocionalmente resonante. Este trabajo concluye que la evolución del stopmotion gótico demuestra la adaptabilidad de la estética gótica, integrando técnicas tradicionales con sensibilidades modernas para mantener su relevancia en la cultura contemporánea.; The evolution of gothic stopmotion reflects a continuous dialogue between literary, cinematic, and artistic influences, from its origins to its modern manifestations. This work analyzes the progression of the genre, beginning with pioneers such as Ladislas Starewitch, Segundo de Chomón, and Georges Méliès, who, through their innovative use of stopmotion, established its narrative and aesthetic potential. It explores the impact of German Expressionism and gothic literature—particularly the works of Edgar Allan Poe, Mary Shelley, and Bruno Schulz—on filmmakers like Jan Švankmajer and the Quay Brothers, whose surreal and macabre styles redefined the medium. This research also examines how contemporary creators such as Tim Burton and Laika Studios have modernized gothic stopmotion through digital advancements while maintaining its artisanal essence. These filmmakers preserve the genre’s core themes—decay, melancholy, and the grotesque—making them accessible to broader audiences without compromising artistic integrity. This study highlights the interaction between technology, art, and cultural narratives that have shaped gothic stopmotion. From its roots in the fantastic illusions of early cinema to its current status as a globally recognized art form, the genre continues to explore existential fears and social anxieties through visually striking and emotionally resonant storytelling. The work concludes that the evolution of gothic stopmotion demonstrates the adaptability of gothic aesthetics, integrating traditional techniques with modern sensibilities to maintain its relevance in contemporary culture. Wed, 03 Dec 2025 12:15:35 GMT https://hdl.handle.net/11000/38716 2025-12-03T12:15:35Z https://hdl.handle.net/11000/38715 Título : Producción de cinco ilustraciones animadas para el EP musical Luces de medianoche, “El visualizer” Autor : Navarro Urbán, Antonio Resumen : En la era digital, la música no solo se consume de forma auditiva, sino también visualmente. Los visualizers y los videoclips son dos formatos clave que complementan la experiencia musical pero con propósitos y ejecuciones diferentes. Mientras que los videoclips han sido históricamente la herramienta audiovisual principal de promoción artística, los visualizers han ganado relevancia estos años gracias a plataformas como YouTube, Spotify y Apple Music. Este estudio busca analizar las diferencias entre ambos formatos, su impacto en la industria y cómo influyen en la percepción del público, proporcionando una visión actualizada de su uso en el apartado estético de los proyectos. Además, se desarrollará una serie de visualizers con carácter profesional para poner en práctica todo lo aprendido en la investigación.; In the digital age, music is no longer consumed solely through sound, but also visually. Visualizers and music videos are two key formats that complement the musical experience, each with different purposes and executions. While music videos have historically served as the main audiovisual tool for artistic promotion, visualizers have gained relevance in recent years thanks to platforms such as YouTube, Spotify, and Apple Music. This study aims to analyze the differences between both formats, their impact on the industry, and how they influence audience perception, offering an updated view of their role in the aesthetic dimension of musical projects. In addition, a series of professionally crafted visualizers will be developed to put into practice all the knowledge acquired during the research. Wed, 03 Dec 2025 12:15:22 GMT https://hdl.handle.net/11000/38715 2025-12-03T12:15:22Z https://hdl.handle.net/11000/38714 Título : Cine en Murcia, un viaje fotográfico por sus espacios históricos Autor : Gil Valero, Paula Resumen : Este trabajo de final de grado consiste en la realización de una serie fotográfica que ilustra la Historia de las salas de Cine en la Región de Murcia, desde sus inicios hasta la actualidad. Esto será representado en una serie que nos permitirá tener una referencia visual de los aspectos y lugares clave para dicha historia. Desde las fotografías de archivo, hasta imágenes recientemente realizadas conoceremos el pasado y la evolución y los lugares clave en los que sólo quedan restos. El trabajo aborda una propuesta relacionada con nuestro ámbito de estudio, ya que combina la investigación histórica con la producción de un proyecto fotográfico. Este pone en práctica las competencias adquiridas a lo largo de la carrera como el análisis, la documentación y la narración visual. También, la investigación previa, el uso de fuentes académicas y la documentación visual sirven de base para un trabajo que además de valor artístico, tiene un valor divulgativo y patrimonial.; This final degree project consists of a photographic series illustrating the history of movie theaters in the Region of Murcia, from their beginnings to the present day. This series will provide a visual reference to key aspects and places in this history. From archival photographs to recently taken images, we will learn about the past and its evolution, as well as the key locations where only remnants remain. This project addresses a proposal related to our field of study, combining historical research with the production of a photography project. It puts into practice the skills acquired throughout the degree, such as analysis, documentation, and visual storytelling. Furthermore, prior research, the use of academic sources, and visual documentation serve as the basis for a project that, in addition to its artistic value, has informative and heritage value. Wed, 03 Dec 2025 12:15:05 GMT https://hdl.handle.net/11000/38714 2025-12-03T12:15:05Z