https://hdl.handle.net/11000/5032 Fri, 03 Apr 2026 22:17:23 GMT 2026-04-03T22:17:23Z https://hdl.handle.net/11000/26419 Título : La dirección de fotografía en la producción audiovisual: perspectiva crítica y capacidad de análisis Autor : Martínez Cano, Francisco Julián Resumen : La furia de las imágenes (Fontcuberta, 2016) satura la esfera de lo cotidiano en el contexto de las sociedades contemporáneas, ávidas de consumo bajo un paraguas tecnológico que posibilita cada vez más la producción ad infinitum y el visionado incesante de la imagen en movimiento. El ámbito de la comunicación visual y su enseñanza requiere de una revisión constante, capaz de dotar al individuo de una perspectiva crítica y capacidad de análisis sobre aquello que ocupa a través de su mirada. En esta necesidad nace el objetivo principal de esta obra, inscrita en la colección manuales de la editorial UOC y escrita por la profesora Laura Cortés-Selva. Doctora en Comunicación Audiovisual y autora clave dentro del ámbito de la fotografía cinematográfica Wed, 30 Mar 2022 08:37:30 GMT https://hdl.handle.net/11000/26419 2022-03-30T08:37:30Z https://hdl.handle.net/11000/26418 Título : De la comunicación institucional a las fake news Autor : Benaissa Pedriza, Samia Wed, 30 Mar 2022 08:26:51 GMT https://hdl.handle.net/11000/26418 2022-03-30T08:26:51Z https://hdl.handle.net/11000/26417 Título : La desilusión de la imagen Autor : Llorca Abad, Germán Wed, 30 Mar 2022 08:20:38 GMT https://hdl.handle.net/11000/26417 2022-03-30T08:20:38Z https://hdl.handle.net/11000/5204 Título : El fact checking: en busca de un nuevo modelo de negocio sostenible para el periodismo. Estudio de caso de Miniver Autor : Ufarte Ruiz, Maria José; Murcia Verdú, Francisco José Resumen : El auge que han experimentado las noticias falsas (fake news, según la terminología inglesa) ha generado nuevas labores periodísticas y modelos de negocio que discurren por distintas áreas del saber, como los verificadores de datos o fact checkers, que buscan soluciones a un problema que afecta a la credibilidad y supone una salida profesional para los medios, acechados por la crisis del sector. La finalidad de esta investigación es analizar, desde diferentes perspectivas, si el proyecto independiente de verificación de datos Miniver cuenta con un nuevo modelo de negocio sostenible para el periodismo español. Para alcanzar este objetivo, se utilizará una metodología mixta, con procedimientos de tipo cuantitativo, como el cuestionario, y cualitativo, como las entrevistas semiestructuradas y el estudio de caso, que se aplicará sobre esta plataforma. Se trata de una triangulación de técnicas que nos permitirá extraer conclusiones y aportar ejemplos de interés a la investigación. Está por determinar la viabilidad de los proyectos que han nacido al calor de la moda y cuáles de ellos serán sostenibles por las audiencias y los ingresos a medio plazo. La falta de consenso sobre qué modelo de negocio es el indicado señala un debate abierto.; Fake news is a growing phenomenon which is affecting journalistic practices in the news-room and it is contributing to create new business models at the same time. Fact checkers, using and verifying data, enhance trust and credibility, and create new professional opportunities for journalists. The purpose of this research is to analyze whether data verification processes and systems generate new business models for traditional media. The article uses quantitative (questionaries) and qualitative methods (semi-structured interviews). Additionally, we also propose a study case about Miniver, a fact checking platform. Combining this three methods, we draw conclusions of interest and we open new avenues for research in data journalism. Future research based on audience studies and revenues criteria is still needed in order to determine the sustainability of such new projects in medium term. The lack of a clear and standardized business model suggests an open debate. Fri, 21 Jun 2019 12:35:28 GMT https://hdl.handle.net/11000/5204 2019-06-21T12:35:28Z https://hdl.handle.net/11000/5056 Título : Branding e integración de las audiencias en la creación de la marca periodística Autor : Burguera Pérez, María Angeles; Vara Miguel, Alfonso Resumen : Las empresas de comunicación han comenzado a comportarse como marcas y promover el branding o sistematización de actividades dirigidas a la audiencia para fortalecer su imagen de marca. Por la naturaleza intangible de los productos informativos y los nuevos modos de consumo, el éxito en la gestión de la marca requiere un compromiso corporativo duradero de los implicados: propietarios, gestores, consumidores y otros stakeholders. De ellos, la integración de las audiencias en la construcción de la marca periodística supone el mayor reto. Sin olvidar la calidad del producto, la gestión estratégica de la marca debe propiciar una relación con los consumidores coherente con su identidad y abierta a que éstos participen y creen la marca periodística. Basada en un análisis de la bibliografía, este artículo propone una gestión estratégica centrada en las audiencias, como requisito para generar un capital de marca sostenible. Primero se analiza el concepto de marca desde las teorías del marketing, para posteriormente estudiar los principales enfoques teóricos de la investigación sobre la gestión de marcas en el sector de la comunicación. Por último, se proponen cuatro criterios para orientar la gestión de la marca centrada en la audiencia: participación, personalización, identidad personal y símbolo social. Wed, 13 Mar 2019 11:55:06 GMT https://hdl.handle.net/11000/5056 2019-03-13T11:55:06Z https://hdl.handle.net/11000/5055 Título : El Departamento de comunicación de las entidades deportivas náuticas Autor : González Redondo, Paula; Campillo Alhama, Concepción; Monserrat Gauchi, Juan Resumen : Las entidades deportivas náuticas del siglo XXI se enfrentan a nuevos retos, tales como la relación de los clubes náuticos con la sociedad actual y su supervivencia, entre otros, que deben afrontar con una notable comunicación. La metodología, para conocer la gestión de los procesos de comunicación que se realizan en las entidades deportivas náuticas de toda España, se apoya en una técnica cuantitativa como es el análisis de contenido. Este análisis ayuda a entender todo lo referente a las entidades deportivas náuticas como sistemas de organización. También se emplea la técnica de campo, y la aplicación de la Observación Participante, para diseñar un cuestionario que se envía a este tipo de entidades con el objetivo de comparar variables utilizadas en los procesos comunicacionales y obtener así unos resultados que nos llevan a diagnosticar los departamentos de comunicación. Por último los resultados obtenidos confirman que los clubes náuticos les queda mucho camino por recorrer, para implicar a una sociedad del ocio a que siga sus pasos en este siglo XXI. En este sentido, el sector de los clubes deportivos náuticos debe realizar una reflexión sobre la incorporación de los departamentos de comunicación para establecer vínculos con la sociedad. Wed, 13 Mar 2019 11:44:01 GMT https://hdl.handle.net/11000/5055 2019-03-13T11:44:01Z https://hdl.handle.net/11000/5054 Título : El lugar en el que quedan las competencias cuando se mide la calidad docente. Estudio de caso: la asignatura de Redacción Periodística I en la Universidad Miguel Hernández de Elche Autor : De Lara González, Alicia; Santos Maestre, Lorena Resumen : En el año 2010, se implantó en la Universidad Miguel Hernández (UMH) de Elche el programa de Grado en Periodismo. Desde entonces, la asignatura “Redacción Periodística I”, uno de los pilares fundamentales de la titulación, ha ido moldeándose para adaptarse a la realidad periodística de cada momento. Este análisis pretende determinar el grado de adquisición de las competencias descritas en el guía de la asignatura por parte de los alumnos. La metodología empleada se ha llevado a cabo a través del diseño de un cuestionario, que contiene preguntas abiertas y cerradas, contestado por parte del alumnado del curso 2017/2018. El análisis de los resultados también tiene en cuenta las opiniones de los propios docentes de la asignatura y se ha comparado con los resultados obtenidos por las encuestas de calidad de tipo estándar que realiza la propia universidad para valorar la docencia. Las conclusiones apuntan a que la asignatura alcanza los objetivos y competencias propuestos en la guía y que la utilidad de este tipo de encuestas específicas sobre competencias es, no solo complementaria, sino también necesaria si se desean valorar los parámetros específicos de la materia en cuanto a competencias (no tenidos en cuenta en otro tipo de en cuestas).; In 2010, Miguel Hernández University in Elche implemented the Degree in Journalism program. Since then, the subject “Redacción periodística 1” (“Journalistic Writing I”), one of the fundamental pillars of the degree, has been shaped and adapted to the journalistic reality of each moment. This analysis aims to determine the level of acquisition of the skills described in the guide of the subject by students. The used methodology has been carried out through the design of a questionnaire that contains opened and closed questions answered by the students of the 2017/2018 academic year. The analysis of the results also considers the opinions of the teachers of the subject and it has been compared with the results obtained by standard quality surveys conducted by the university itself to assess teaching. The conclusions suggest that the subject accomplishes the objectives and competences proposed in the guide, and that the usefulness of this type of specific competency surveys is not only complementary, but also greater than the results obtained in quality surveys, in which the specific parameters of the subject in terms of competencesare not considered. Wed, 13 Mar 2019 11:39:07 GMT https://hdl.handle.net/11000/5054 2019-03-13T11:39:07Z https://hdl.handle.net/11000/5053 Título : Relaciones entre escultura, fotografía y acción en la práctica artística propia Autor : Del Castillo, Naia Resumen : Este artículo es una revisión de la práctica artística propia inscrita en la escena contemporánea. El trabajo presentado es la obra realizada entre los años 2000 y 2017, conformando un conjunto de obras fotográficas y escultóricas bajo los títulos Atrapados, Sobre la seducción, Ofrendas y Posesiones, Desplazamientos, Flujos e Hilos y Trazos. En la experiencia propia, la noción de lo abyecto se establece como la energía vehicular y eje funcional de la obra artística, tanto por lo interdisciplinar de su funcionamiento como por el sujeto indescifrable que cuestiona. De esta manera, la observación, la noción de lo abyecto y la articulación de la escultura, la fotografía y la acción serán los tres puntos a desarrollar. Utilizados en la manera en que se integran, construyen la obra en forma y fondo. En este sentido, entretejen conceptos aparentemente opuestos como la apariencia o la presencia, el instante, la duración o la atemporalidad, junto con usos del fetiche o del doble conceptual. Todo ello plantea una reflexión sobre la realidad, no para representarla sino para darle réplica. Wed, 13 Mar 2019 10:51:31 GMT https://hdl.handle.net/11000/5053 2019-03-13T10:51:31Z https://hdl.handle.net/11000/5052 Título : Tradiciones e innovaciones del uso de cinematógrafo en la escenografía teatral en el ballet Oda de Pável Tchelitchew Autor : Torelishvili, Elena Resumen : En este artículo se discute el uso de técnicas de iluminación y proyección del cine como un nuevo medio de expresión en el escenario a principios del siglo XX y el impacto de estas ideas tecnológicas en la escenografía del espectáculo Oda, realizada por el artista ruso P. Tchelitchew. El propósito de este estudio es evaluar la creación de Tchelitchew en el contexto artístico de su tiempo, hacer hincapié en la innovación de su escenografía y encontrar la influencia de las obras de otros artistas en su trabajo. Además, recopilar las opiniones de críticos y contemporáneos sobre la función, creando una imagen de la percepción del evento por el público y la evaluación de esta producción en su contexto histórico y artístico. En el artículo se exploran obras de Loie Fuller, Kiesler, Picsator, Meyerhold, y se relacionan con métodos del uso de la luz y la cinematografía en el ballet Oda, el espectáculo donde se realizó el primer intento de utilizar proyecciones en el escenario de ballet clásico. Wed, 13 Mar 2019 10:47:26 GMT https://hdl.handle.net/11000/5052 2019-03-13T10:47:26Z https://hdl.handle.net/11000/5051 Título : Estética e ideología en las secuencias de créditos de las series El puente y Mindhunter Autor : Lope Salvador, Víctor Resumen : Este trabajo es un análisis sobre los aspectos estéticos e ideológicos de dos secuencias de créditos correspondientes a las series El puente y Mindhunter. El análisis se aborda a partir de una sintética fundamentación teórica sobre los contenidos ideológicos localizables en los textos audiovisuales narrativos. La metodología empleada deriva de esa síntesis teórica que establece una diferenciación de dos niveles ideológicos: el de la formulación precisa de proclamas en torno a cualquier tema y el de la creación de sustratos difusos que se extienden por la vía de la estetización y de forma no tan consciente. Así, el método empleado es el del análisis minucioso, como un deletreamiento, guiado por las búsquedas tanto de motivos vinculados con el universo narrativo, como de posibles asociaciones, de metáforas y también de adscripciones a ciertos modos de representación y a ciertas tendencias estéticas. Las secuencias de créditos de las series actuales resultan ser un terreno idóneo para analizar esta vinculación entre estética e ideología. En las dos que se analizan, se detectan, como rasgos esenciales de su escritura, el horror, la oscuridad, el miedo, el dolor, la falta de horizonte y, en general, un tono emocional pesimista.; This work analyses the aesthetic and ideological aspects of two credit sequences corresponding to the series: The Bridge and Mindhunter. A theoretical synthetic basis is used to analyse the ideological contents that can be found in the narrative audio-visual texts. The methodology applied stems from that theoretical synthesis that differentiates between two ideological levels: the precise formulation of proclamations about any topic, and the creation of diffuse substrates that spread, by means of an aestheticizing process, and rather unconsciously. Thus, a thorough analysis is the chosen method, a breakdown into significant elements, guided by the search for reasons linked to the narrative universe, as well as for possible associations, metaphors, and for affiliations to certain modes of representation and certain aesthetic tendencies. Today’s credit sequences form the ideal ground to analyse this link between aesthetics and ideology. In the two series analysed, the main features detected in the writing are, horror, darkness, fear, pain, lack of horizon and, in general, a pessimistic emotional tone. Tue, 12 Mar 2019 12:48:54 GMT https://hdl.handle.net/11000/5051 2019-03-12T12:48:54Z